La teta asustada es una película que habla de miedos, de cómo el pasado modifica el presente. La segunda película de la directora Claudia Llosa es una historia de su país, de Perú, y de sus formas de vida. La teta asustada cuenta la búsqueda de un florecer, de la lucha para recuperar la libertad. Su directora describe así la enfermedad que da nombre a su película:

“La teta asustada no es una creencia, es una enfermedad, una antigua enfermedad. Se contagia a través de la leche materna de las mujeres que fueron violadas durante la gestación y la lactancia. Sus hijos se infectarán de manera irremediable de ese silencioso terror. Fausta (Magaly Solier) lo tiene. Ella sufre de un miedo atávico que la invade por completo. Y más, guarda un secreto que no quiere ni puede revelar. Pero debe cumplir una promesa: llevar a su madre a su pueblo natal. Y para hacerlo debe encontrar la salida del laberinto que está dentro y fuera de ella”

Este es el segundo filme de la realizadora italio-peruana, tras su incursión en el cine con la película Madeinusa, que fue estrenada en competencia oficial en el Festival de Sundance (EE.UU) y en el Festival de Rotterdam (Holanda) y ha conseguido cerca de una veintena de premios. Con ésta su última película obtuvo en el Oso de Oro a la mejor película, además del de la crítica internacional FIPRESCI, de la Berlinale, el Festival de Cine de Berlín.

La película tiene un ritmo lento, como el que tiene la atemorizada Fausta, su protagonista, pero nos transmite mucho de las vivencias andinas del Perú. La historia se desarrolla en un suburbio de Lima, un asentamiento precario de gente del interior del país desplazada por la guerrilla de Sendero Luminoso. Tradiciones, creencias e historia se entrelazan en la historia de la joven peruana y su familia, destrozada por el terrorismo de Sendero Luminoso y el MRTA (Movimiento Revolucionario Túpac Amaru) en los años 80. Sin embargo, paralela a la tragedia de Fausta y la muerte de su madre, el resto de su familia vive con alegría los preparativos de la boda de su prima, en medio de un ambiente festivo.

Los jóvenes que nacieron de aquellas mujeres no tienen alma, porque han visto desde el vientre de sus madres demasiado horror aún antes de nacer. Tienen miedo a convertirse, como sus madres, en fantasmas apátridas. Y ese miedo les lleva a hacer cosas realmente desagradables, pues como dice Fausta, "sólo el asco detiene a los asquerosos".

La música y el quechua tienen un gran papel en el filme. La música que se convierte en un vehículo especial de comunicación entre las víctimas, que se expresan preferentemente con suaves melodías, que muchas veces narran los horrores del terrorismo, como la canción que abre la película. Siempre, o casi siempre, en quechua, el idioma de su identidad, su propia lengua.

Es una película que abre una ventana a un mundo lejano, y quizá desconocido, que conmueve, porque a veces hay gente que es capaz de sobreponerse al miedo.

Juliette